乐声悠扬，晕染绚烂色彩；舞步翩跹，绘就千里江山。8月20-22日，由周莉亚、韩真共同执导，故宫博物院、中国东方演艺集团有限公司、人民网股份有限公司共同出品，域上和美文化发展有限公司和北京四海一家文化传播有限责任公司联合出品的舞蹈诗剧《只此青绿》——舞绘《千里江山图》在国家大剧院首演三场，成功“破圈”！

@Rhzoeasy：这是展览之后看过最好的千里江山！只此山，此水，此人，此画。只此青绿，只此永恒！

@是晴苏呀_陪小赞越来越好：是我迄今为止看过的舞台艺术感最强、画面最美、音乐最好听、历史文化感最厚重的舞剧。

@回忆如歌-陪你到白头：看完才知道为什么叫舞蹈诗剧，真的仿佛在读诗，仿佛真的跟着展卷人回到了画作诞生的年代。

@第三颗耳洞：如果没有这些在背后默默付出的文物工作者，如果没有他们与原作者远隔时空的心意相通，我们又何来机会看到这些历经岁月的国之重宝。他们是展卷人，更是护卷人。向文物工作者致敬。

走进剧场的观众们在“展卷”后纷纷留下好评。与此同时，微博话题#千里江山图活了#阅读量高达1847万，#舞蹈诗剧只此青绿#阅读量高达1380万，人民网发布相关推文后阅读快速破10W，微信、微博、抖音、快手及海外平台等官方媒体矩阵同步跟进《只此青绿》内容宣传，发布内容累计曝光量2.47亿，线上热度持续走高。就是这样一部出道即成“爆款”的作品，12月10日、11日即将在哈尔滨大剧院重磅上演！8月27日12:00——9月2日12:00早鸟专享，凡购买580元及以上票档演出票立享8折优惠！

徐珺蕊：在最初决定做这个题材的时候，我和周莉亚、韩真两位编导就想着要用这次的作品向传统文化致敬。我认为，舞剧和话剧、歌剧不同，是没有台词的，和没有文字的绘画艺术有天然联系，舞蹈的肢体语言可以表现出画作唯美的意境。

而我们之所以在众多作品中选择了《千里江山图》，是因为这幅画的青绿山水实在是太迷人了。不过，《千里江山图》里没有什么人物，该如何从中找到故事、打动观众？于是，我们就想到了完成这幅画作所需要的全部工序，比如纸、笔、颜料，制作这些工具的过程也包含着许多传统工艺。我们想向传统文化致敬，具体致敬的是谁？就是这些为传统文化的传承发展默默奉献的手工艺人。可以说，我们从剧本开始“打基础”的时候，就明确了这一点，也因此选择了“舞蹈诗剧”这一形式，在文学逻辑上也采用更加中国的方式，实现情感的表达。

徐珺蕊：我们一开始并没有将《只此青绿》设定成“穿越剧”。在剧本创作的过程中，我们曾经设想的是让希孟走进这些手工艺人的世界，但这样的剧本似乎总是缺了一点什么。我就在思考，今天的我们，是否也有着和他们类似的经历？是不是也曾经为了一件事情，倾注自己毕生的热情？就如同许多故宫博物院的老师一样，为了传统文化的保护与传承默默付出。所以，剧本最终采用的古今对话的形式，让当下的“我们”与千年前的“他们”交流，是解答这些疑问、表达这部剧内核的最佳视角。

《只此青绿》分成了展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画七个篇章，这样的设置有何用意？

舞蹈诗剧《只此青绿》

舞绘《千里江山图》

无名无款，只此一卷，青绿千载，山河无垠！

舞蹈诗剧《只此青绿》采用时空交错式的叙事结构。剧情发生时间设定为现实中《千里江山图》即将展出之际、也是千年之前少年画家希孟即将完稿之时，展卷人因对《千里江山图》的潜心钻研，走入了希孟的内心，伴其历经了呕心沥血绘制《千里江山图》的宝贵时光，与这位只有寥寥数字记载的“天才少年”心心相印，探寻出了《千里江山图》“独步千载”的偶然与必然，读懂了古老文物与现代人之间的情感连接。

舞台上将勾勒出层次丰富的画境：一轮明月朗照千年，展卷人在月光下与希孟四目相对；兢兢业业的故宫博物院文博工作者们与勤勉不辍的古代工匠们共同汇成一幅情景交融的人文画卷。

主创团队介绍

总编导：周莉亚

中国东方歌舞团青年舞蹈编导。国家“万人计划”青年人才，文化部2016年青年拔尖人才。中国舞协会员、中国文艺志愿者协会会员，中国丝绸之路国际剧院联盟艺术顾问，四川大剧院艺术顾问，广州大剧院签约艺术家，澳门舞协名誉主席。

曾连续获：第十三届、十四届舞剧“文华导演奖” 参与创作舞剧作品获第十三届、十四届、十五届、十六届“文华大奖”；第十届、十一届“荷花杯舞剧奖”；第十三、十四届、十五届“五个一工程奖”；“国家舞台艺术精品工程”等。舞蹈作品获全国舞蹈大赛“金奖”、桃李杯“金奖”、全军舞蹈比赛“金奖”、CCTV舞蹈比赛“银奖”、荷花杯“金奖”等。多次获国家艺术基金、中国舞协“培青计划”资助。

创作舞剧作品上演于悉尼歌剧院、俄罗斯“亚历山德琳娜国际戏剧节”、比利时欧盟总部、美国联合国总部、法国教科文总部、美国林肯中心、美国肯尼迪艺术中心等。

总编导：韩真

中国东方歌舞团青年编导。毕业于北京舞蹈学院编导系。曾就职于海军政治部文工团创作室。中国丝绸之路国际剧院联盟艺术顾问，上海市剧本创作中心特聘专家，上海文广演艺集团特聘专家，广州大剧院签约艺术家。

舞剧作品连续获得第十四届、第十五届、第十六届中国文化艺术政府奖—“文华大奖”，第十四届舞剧“文华编导奖”，第十三届、第十四届，第十五届精神文明建设“五个一工程”奖，2011-2012年度“国家舞台艺术精品工程奖”，连续获得第十届，第十一届中国舞蹈”荷花奖“舞剧奖，舞蹈作品获得第七届及第九届中国舞蹈“荷花奖”当代舞作品金奖，第六届cctv电视舞蹈大赛最佳编导奖，第十届全军文艺汇演舞蹈创作一等奖，第十二届全军文艺优秀作品舞蹈类创作一等奖，杂技作品获法国世界“明日”杂技比赛，法兰西共和国总统奖。  创作舞剧作品先后上演于：澳大利亚悉尼歌剧院、美国联合国总部、美国林肯中心，美国肯尼迪艺术中心、比利时欧盟总部、法国教科文总部等。

编剧：徐珺蕊

中国东方歌舞团青年编剧。获国家艺术基金2019年度青年艺术创作人才（编剧）项目资助，第八届全国新概念作文大赛一等奖。作品多次获得国家艺术基金、北京文化艺术基金等项目资助。担任编剧的主要作品有舞剧《情深谊长》《姽婳-西游》《杜甫》导演台本；大型活动音乐舞蹈史诗《奋斗吧 中华儿女》；舞蹈剧场《yào》；音乐剧场《我们的爱情故事》；话剧《影人》《地狱变》；音乐会《谷建芬新学堂歌》《山情海韵》《巍巍昆仑》；文旅演出《那年芳华》《印象大红袍》改版、红秀《延安延安》等。

作曲：吕亮

中国东方演艺集团作曲、音乐制作人，2006毕业于中央音乐学院。

主要作品：电视剧音乐：《清平乐》、《知否知否应是绿肥红瘦》、《琅琊榜》、《伪装者》、《外科风云》、《琅琊榜2 风起长林》等；舞剧实景：《宝塔山》、《大唐芙蓉园-梦回大唐》、《西江盛典》、《大道之行》、《灵山.禅行》等；话剧 音乐剧 纪录片：《谷文昌》、《走来走去》、《齐鲁家风II》、《李叔同》等。

舞美设计：高广健

国家大剧院舞美总监、中国舞台美术学会副会长、文化部优秀专家、香港演艺学院荣誉院士，中央戏剧学院“学院奖”获得者，国务院颁发政府特殊津贴专家。作品多次荣获文化部“文华大奖”舞台美术设计奖、多部作品入选国家舞台艺术精品工程“十大精品剧目”，京剧《天下归心》荣获第十三届“布拉格国际演出设计与空间四年展”（PQ2015）演出设计金奖。

灯光设计：任冬生

毕业于中央戏剧学院舞台美术系设计专业，就职于北京舞蹈学院，任教学实践中心副主任，中国舞台美术学会灯光专业委员会常务副主任，演艺科技杂志编委，国家一级舞美设计，中国歌剧舞剧院艺委会委员，大凉山国际戏剧节召集人、视觉总监，硕士生导师。第三届中国舞蹈“荷花杯”比赛中《根之雕》灯光设计金奖；第六届全国舞蹈比赛《鼓舞声声》灯光设计金奖；第十二届中国艺术节(上海)作品《天路》、《永不消逝的电波》获文华大奖等。

服装设计：阳东霖

新锐服装设计师，影视戏剧服装设计硕士，中国电影美术学会、中国舞台美术学会会员，中国歌剧舞剧院首席服装设计师，北京服装学院硕士研究生特聘校外导师，云庐艺术设计空间创始人。曾就职于北京2008奥运会开闭幕式运营中心、国家大剧院。常年活跃在影视剧和舞台戏剧服装造型设计领域，热衷传统服饰文化，擅长于对传统进行全新解构和现代诠释，作品远赴美国纽约、华盛顿、莫斯科、费城、日本、悉尼、希腊、马其顿、巴西、阿根廷等地演出交流。

造型设计：贾雷

著名造型设计师，荣获“全国化妆造型十佳”、“亚洲百杰造型师”称号。2008年北京奥运会开幕式独舞《飞天》、残奥会开闭幕式首席造型师；2009年央视春晚设计彩绘造型《蝶恋花》并荣获观众最喜欢节目一等奖；2005至2010年新年戏曲晚会总设计；2006年全国少数名族文艺汇演开幕式造型总设计；2008至2010年CCTV春晚舞蹈造型总设计；2010年中国第九届艺术节开幕闭幕式造型总设计。

担任的舞剧造型设计有：《孔子》、《洛神赋》、《沙湾往事》、《梅兰芳》、《粉墨》、《杜甫》、《永不消逝的电波》等。